Hacer Que Hacemos: Teatro Comico Neoclasico

Resumen y Sinopsis del Hacer Que Hacemos: Teatro Comico Neoclasico en PDF, Docx, ePub y AZW

“Hacer Que Hacemos” (1791), publicado por Ediciones De La Torre, es una de las obras más representativas del autor y, para muchos críticos, la mejor muestra de su estilo. El texto, en su forma original, es una comedia en tres actos que ejemplifica perfectamente las características del teatro neoclásico español, un movimiento que buscaba recuperar los modelos clásicos griegos y romanos, priorizando la razón, la armonía, la claridad y la unidad temática. La obra está estructurada alrededor de la figura de Guzmán el Bueno, un valiente y noble caballero que, al intentar conquistar el corazón de la bella Fermina (de origen humilde), se enfrenta a una serie de obstáculos, tanto materiales como morales, causados por la desaprobación de su familia y de la sociedad.

El argumento, aunque aparentemente sencillo, está cargado de ingenio, doctrinas y referencias literarias. Guzmán, impulsado por su amor, realiza una serie de acciones que, aunque nobles en su intención, son constantemente criticadas y ridiculizadas por los demás personajes, especialmente por los seres «de materia», representantes del orden social y de la moralidad, que exigen a Guzmán que se conforme a las normas de comportamiento que considera «decorosas» para su estatus. Esta confrontación entre el ideal romántico del amor y la realidad social, es un tema recurrente en la obra y en la época. La obra utiliza ironía, sátira y razonamiento lógico para exponer las contradicciones de la sociedad y la futilidad de las convenciones sociales. La acción se desarrolla con una trama bien construida y personajes con personalidades bien definidas, haciendo de esta obra un reflejo del orden y la lógica en la que se basa el teatro neoclásico.

Además de la trama central de amor, «Hacer Que Hacemos» presenta elementos de sátira social. A través de la caracterización de personajes como el «ser de materia» (representante de la sociedad respetable), se critican los valores superficiales y la rigidez moral de la época. Iriarte utiliza el humor para cuestionar las normas establecidas y ofrecer una visión más crítica y reflexiva de la sociedad. La obra también incluye alusiones a la literatura clásica, particularmente a la de Horacio, lo que demuestra el conocimiento y la erudición del autor.

La obra se centra en la lucha de Guzmán el Bueno por obtener la aprobación de su familia y la sociedad para casarse con Fermina, una joven de origen humilde. Este conflicto está exacerbado por las convenciones sociales, el código de honor y la presión de los «seres de materia», quienes ven en la unión de Guzmán y Fermina una ofensa a su posición social. La obra se mueve con una agudeza y un ingenio notables, presentando diálogos ricos en razonamiento y argumentación, y caracterizados por la lucha entre el ideal romántico y la realidad social.

El argumento de la obra se basa en la «doctrina» (o el razonamiento) del «ser de materia», quien intenta demostrar a Guzmán la inconveniencia de su amor por Fermina. Esta «doctrina» se presenta como un argumento lógico y convincente, pero al mismo tiempo, se revela como una farsa y una exageración de las normas sociales. El «ser de materia» pone en duda la validez del amor de Guzmán, argumentando que la diferencia de clase entre ellos representa un obstáculo insuperable y que la unión de ellos sería una «ofensa» a su honra y a su familia.

La obra presenta una caracterización muy específica de los personajes. Guzmán es un hombre de honor, valentía y nobleza, pero también es un «romántico» y un «soñador», que se niega a renunciar a su amor por Fermina. Fermina es una joven virtuosa y honesta, que se opone a los intentos de Guzmán por obtener la aprobación de su familia. Los «seres de materia» son representados como personajes arrogantes, pretenciosos y ridículos, que utilizan la razón y el razonamiento para justificar sus prejuicios y sus convenciones sociales.

Opinión Crítica de Hacer Que Hacemos: Teatro Comico Neoclasico

«Hacer Que Hacemos» es una obra que, a pesar de su época y de su estilo, conserva una relevancia considerable. Su crítica a las convenciones sociales, su defensa del amor verdadero y su ingeniosa construcción argumentativa la convierten en un texto atractivo y estimulante para el lector moderno. Para muchos críticos, la obra representa el apogeo del teatro neoclásico español, demostrando la habilidad y el ingenio de Iriarte.

Sin embargo, la obra también presenta algunas limitaciones típicas del teatro neoclásico: la excesiva preocupación por el razonamiento y la formalidad, que a veces dificulta la identificación del lector con los personajes, y una visión social algo rígida, que no reconoce la complejidad y la diversidad de la experiencia humana. No obstante, estas limitaciones no restan valor a la calidad poética y al ingenio de la obra.

La obra es un excelente ejemplo del teatro de «doctrina», un estilo caracterizado por el uso del razonamiento y el argumento lógico para resolver los conflictos y para exponer las ideas del autor. Iriarte utiliza este estilo para desafiar las convenciones sociales y para defender su propia visión del mundo. La obra también es un ejemplo de «teatro de comedia», un género que utiliza el humor, la ironía y la sátira para entretener y para criticar a la sociedad.

«Hacer Que Hacemos» es una obra fundamental para comprender el desarrollo del teatro español durante el siglo XVIII. Se recomienda su lectura a todos aquellos interesados en la literatura, la historia del teatro y, sobre todo, en la reflexión sobre la naturaleza del amor, la justicia y la libertad. La obra es, sin duda, un tesoro de la literatura española y un reflejo de una época en la que la razón y el orden eran valores prioritarios.